Confira as curiosidades de Street Fighter: A Última Batalha de 1994!
Lançado no final de dezembro de 1994 para aproveitar a febre global de Street Fighter II, o longa estrelado por Jean-Claude Van Damme e Raul Julia tinha tudo para ser uma das produções mais bem-sucedidas do ano.
E, do ponto de vista financeiro, a missão foi cumprida: custou cerca de US$ 35 milhões e arrecadou cerca de US$ 100 milhões ao redor do mundo. Contudo, o que ficou cravado para sempre na história da cultura pop não foram as lutas impecáveis, mas o verdadeiro furacão de imprevistos, extravagâncias e bastidores surreais que cercaram as gravações.
Anos após a sua estreia, o filme conquistou um status cult absoluto justamente por suas escolhas bizarras, frases de efeito inesquecíveis e bastidores que parecem saídos de uma comédia de erros. Revisitamos os bastidores mais inacreditáveis e cheios de fatos curiosos sobre Street Fighter: A Última Batalha!
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Escrito e dirigido por Steven E. de Souza (roteirista de clássicos como Duro de Matar e Comando Para Matar), o longa foi gravado na Tailândia e na Austrália sob uma pressão sufocante da Capcom. A desenvolvedora exigiu a inclusão de praticamente todos os personagens do jogo para vender brinquedos, o que forçou de Souza a abandonar o formato de torneio de artes marciais para criar uma trama de ação geopolítica no estilo G.I. Joe.
Na história, o Coronel William F. Guile (Jean-Claude Van Damme) comanda uma força militar internacional de resgate nas selvas da nação fictícia de Shadaloo para salvar reféns das garras do ditador megalomaníaco General M. Bison (Raul Julia).
O esforço magistral de Raul Julia
Se existe um elemento no filme aclamado de forma unânime por fãs e críticos, é a atuação de Raul Julia como M. Bison. O prestigiado ator porto-riquenho aceitou o papel sabendo que estava na fase terminal de um câncer de estômago. Ele assumiu o projeto por um motivo profundamente afetuoso: seus filhos eram fãs fanáticos do jogo e ele queria deixar uma grande produção divertida como presente de despedida.
Sua chegada ao set assustou a equipe por conta de sua extrema magreza. O diretor precisou alterar todo o cronograma de filmagem, empurrando as cenas de ação de Bison para o final do processo para dar tempo ao ator de se recuperar e ganhar peso. Mesmo debilitado e sentindo dores intensas, Julia entregou uma atuação impecável, teatral e imponente. Foi dele a responsabilidade de imortalizar um dos melhores diálogos do cinema de ação, ao responder aos desejos de vingança de Chun-Li:
“Para você, o dia em que Bison abençoou sua aldeia foi o dia mais importante da sua vida. Mas para mim… era apenas uma terça-feira.”
Raul Julia faleceu em outubro de 1994, dois meses antes da estreia do filme nos cinemas. A obra foi oficialmente dedicada à sua memória.
Van Damme fora de controle e o orçamento em colapso
No auge de sua popularidade, Jean-Claude Van Damme recebeu um cachê astronômico de US$ 8 milhões — devorando quase um quarto de todo o orçamento da produção.
A contratação do astro belga foi uma exigência fundamental dos investidores e da própria Capcom (que pedia por nomes como Stallone ou Schwarzenegger, inviáveis pelo orçamento). No entanto, para pagar o astro, o diretor teve que cortar custos drásticos nas gravações e na preparação dos demais atores.
Além da folha de pagamento, Van Damme vivia o auge de seu vício em cocaína durante as filmagens na Ásia e na Austrália, gastando cerca de US$ 10 mil por semana. O ator constantemente se atrasava para as gravações, trancava-se em seu trailer por horas e faltava ao set sem avisar.
Um assistente foi contratado exclusivamente para cuidar do astro, mas acabou se tornando um companheiro de farras. Tempos depois, de Souza revelou que precisava constantemente folhear o roteiro em busca de cenas sem Guile para conseguir adiantar o filme.
O astro ainda viveu um romance nos bastidores com a cantora pop Kylie Minogue (que interpretou a agente Cammy após ser vista pelo diretor na capa de uma revista durante um voo para a Austrália).
Caos na Tailândia, golpe de estado, astros sem treino e muito mais
Cancelamento do treino de luta:
A ideia original era submeter todo o elenco de apoio (como Ming-Na Wen e Byron Mann) a três meses de treinamento intensivo de artes marciais. Porém, com os atrasos nas filmagens e a contratação do elenco no limite do prazo, o treinamento durou pouquíssimos dias e muitas das coreografias precisaram ser improvisadas diante das câmeras.
Barcos de alta velocidade e crise política:
Durante as gravações na Tailândia, o governo local temia um golpe de estado militar e bloqueou diversas estradas principais. A equipe de filmagem precisou navegar de madrugada em barcos de alta velocidade pelos canais (khlongs) para conseguir chegar às locações, chegando aos sets completamente encharcados.
Invasão da Capcom no elenco:
A Capcom interferiu diretamente na escalação do elenco e tentou exigir que o ator japonês Kenya Sawada interpretasse Ryu, mesmo sem ele falar inglês fluente. O diretor bateu o pé para manter Byron Mann no papel e criou um personagem inédito para Sawada como compensação: o Capitão Sawada.
Atores usando armas reais e afiadas:
Para economizar tempo e dinheiro com adereços de borracha na Tailândia, a produção comprou facas e adereços cenográficos reais de fornecedores locais. O ator Grand L. Bush (que interpretou Balrog) chegou a cortar a mão de verdade durante as filmagens das cenas de resgate por conta da falta de material cenográfico adequado.
O truque dos figurinos no calor escaldante:
As gravações em Bangkok aconteceram sob um calor úmido que passava dos 40°C. O ator Damian Chapa (Ken) revelou que as roupas de artes marciais ficavam encharcadas de suor em minutos. Para evitar que os uniformes mudassem de cor e tom entre os takes na edição, a equipe de figurino precisava usar secadores de cabelo industriais nas axilas e costas dos atores a cada pausa de cena.
Damian Chapa gravou o clímax com o joelho estourado:
Durante o treino para a cena final de luta no esconderijo de Bison, Damian Chapa (Ken) rompeu os ligamentos do joelho. Como não havia tempo nem orçamento para adiar as gravações, ele gravou boa parte de suas cenas de ação sob o efeito de fortes anestésicos e usando uma órtese escondida por baixo do calça.
Proibido nos cinemas por causa do sangue (que não existia):
O filme foi pensado originalmente para receber uma classificação indicativa PG-13 nos Estados Unidos (permitida para maiores de 13 anos). No entanto, a Motion Picture Association (MPAA) inicialmente deu uma classificação R (restrita para maiores de 17 anos) simplesmente pela quantidade de socos e pela violência contínua. Para não perder o público jovem, o diretor precisou cortar várias cenas de impacto e remover qualquer gota de sangue digitalmente na pós-produção.
Jogo de videogame do filme do jogo:
A Capcom decidiu lançar um jogo de arcade e de consoles (PlayStation e Saturn) baseado no próprio filme! Chamado Street Fighter: The Movie, o jogo usava a mesma tecnologia de atores digitalizados de Mortal Kombat. Os próprios atores do filme — incluindo Jean-Claude Van Damme e Raul Julia — foram para um estúdio para fotografar os movimentos dos personagens para os cenários do game.
E vale a pena assistir?
Street Fighter: A Última Batalha passa longe de ser uma adaptação fiel às mecânicas de luta e ao clima sério dos videogames. No entanto, analisado como um registro histórico e nostálgico do cinema dos anos 90, o filme se destaca como um entretenimento involuntariamente hilário!
Impulsionado pela atuação inesquecível e imortal de Raul Julia, pelos cenários extravagantes, pelas frases de efeito cafonas e pela energia caótica do cinema de ação da época, o longa segue vivo na memória pop como uma das obras mais curiosas e divertidas da cultura geek.
E vale ressaltar que o novo filme de Street Fighter chega aos cinemas no dia 15 de Outubro!
